Πως 4 πολυμήχανοι Έλληνες γέμισαν ελληνικά ''φιλέματα'' τις Βρυξέλλες - Philema ονόμασαν το εστιατόριο παντοπωλείο τους που σύντομα θα δούμε και στο Άμστερνταμ και στην Κοπεγχάγη!

Μόνο στο Eirinika: Πως 4 πολυμήχανοι Έλληνες γέμισαν ελληνικά ''φιλέματα'' τις Βρυξέλλες - Philema ονόμασαν το εστιατόριο παντοπωλείο τους που σύντομα θα δούμε και στο Άμστερνταμ και στην Κοπεγχάγη! Μια ομάδα Ελλήνων Μηχανικών-Επιχειρηματιών από το Ρέθυμνο και τον Βόλο δημιουργούν: Η ομάδα των τολμηρών αποτελείται από τους Γιώργος Βασιλάκη, Δημήτρη Γ. Μαλαμούλη, Δημήτρη Δ. Μαλαμούλη και Σταυρούλα Μαλαμούλη. Μια αλυσίδα σύχρονων ελληνικών παντοπωλείων και ... όχι μόνο σε ευρωπαικές πόλεις, αρχικά στις Βρυξέλλες, την Μητρόπολη πολιτικής, οικονομικής και πολιτιστικής δρασηριότητας Συνάντησα στο Ρέθυμνο τον Γιώργο Βασιλάκη και επί 3 ώρες μου μίλαγε με πάθος για το Philema που συνδημιούργησε με τους Μαλαμούληδες και την μεγάλη αγάπη με την οποία οι οι ξένοι που ζουν στην πολυπολιτισμική πρωτεύουσα της Ευρώπης, τις Βρυξέλλες αγκάλιασαν το δημιούργημα τους. Σύντομα θα φιλοξενήσουμε συνέντευξη των 4 τολμηρών που ζουν μεταξύ Βρυξελλών, Βόλου και Ρεθύμνου και έχουν πια επαγγελματική τους έδρα τις Βρυξέλλες μεταφέροντας εκεί την αφρόκρεμα των ελληνικών προιόντων και μαγειρεύοντας μαμαδίστικα. Πάρτε μία πρώτη γεύση. Ειρήνη Νικολοπούλου Στη συνέχεια στο Αμστερνταμ και στη Κοπεγχαγη Σκοπός τους είναι να αναπτυχθούν χώροι εστίασης, όπου οι εκάστοτε ευρωπαίοι πολίτες θα μπορούν να αγοράζουν, να γεύονται και εκπαιδεύονται στα ποιοτικά ελληνικά τοπικά προϊόντα, βιώνοντας ταυτόχρονα στοιχεία και δρώμενα της σύγχρονης Ελληνικές πολιτιστικής κουλτούρας. Στρατηγική  Η μύηση/επαφή των πελατών στην ποιοτική υπεροχή και στην γευστική ιδιαιτερότητα των προίόντων μας μέσα στο εστιατόριο/δοκιμαστήριο που θα υπάρχει στο παντοπωλείο, στο οποίο ο πελάτης θα γεύεται φαγητό και ποτό που έχει προετοιμαστεί αποκλειστικά με προϊόντα που πωλούνται σε αυτό. Η σύνδεση των πελατών με την Ελληνική Σύγχρονη Πολιτιστική Κουλτούρα Η ανάδειξη της άλλης Ελλάδας, του φωτός, των ανθρώπων, της φιλοξενείας "Σας κανουμε τραπέζι στο σπίτι μας' Αυτή την Κυριακή έχουμε Κρητικό Τραπέζι Σύντομα θα έχουμε νεότερα για το Philema (http://philema.com)

via eirinika.gr

Καλό μήνα με όλες τις δωρεάν δραστηριότητες του Νοεμβριου σε μία πλήρης λίστα για Free διασκέδαση!

Μουσικές, κόμικς, αγώνες δρόμου, συναντήσεις με φιλανθρωπικό χαρακτήρα, δωρεάν ξεναγήσεις, βόλτες, δραστηριότητες για μικρούς και μεγάλους, φεστιβάλ, προβολές, εκθέσεις… Οι αφορμές για να γνωρίσουμε την πόλη και τους δημιουργικούς της εκπροσώπους χωρίς να ξοδέψουμε ούτε ένα ευρώ, είναι δεκάδες και αυτόν τον μήνα. Ακολουθούμε λοιπόν τον «δωρεάν οδηγό» του in2life για τον φετινό Νοέμβριο και διασκεδάζουμε… υπεράνω χρημάτων. *Η Μουσική αγαπάει τον Αυτισμό Τι: Πρόκειται για την δεύτερη ετήσια σειρά εργαστηρίων που διοργανώνεται στη Στέγη, στην οποία θα πραγματοποιηθούν έξι συναντήσεις με μουσικές δραστηριότητες ειδικά μελετημένες για παιδιά που ανήκουν στο ευρύ φάσμα του αυτισμού και τους γονείς τους. Η μουσική γίνεται γλώσσα επικοινωνίας, ακόμη κι όταν λείπει ο λόγος, και τα παιδιά καλούνται να αισθανθούν, να εκφράσουν όσα νιώθουν, να τραγουδήσουν και να γνωρίσουν τα είδη της μουσικής. Τελικός στόχος είναι μια συναυλία με πρωταγωνιστές τα ίδια τα παιδιά. Πού: Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών (Λ. Συγγρού 107-109, τηλ: 2130178000, κρατήσεις 2130178002 Πότε: Την Παρασκευή 1 Νοεμβρίου και κάθε Σάββατο του Νοεμβρίου στις 11.00 το πρωί.  in2life.gr *1° Bazaar Κόμικς Τι: Η μεγαλύτερη εκδοτική εταιρία κόμικς στην Ελλάδα, η Anubis και η Λέσχη Φίλων Κόκιμς διοργανώνουν bazaar με πολλές εκδηλώσεις, παρουσιάσεις, διαγωνισμούς με έπαθλα graphic novels, ζωντανές συζητήσεις με το κοινό και άλλα. Το bazaar θα διεξάγεται για ολόκληρο το δεκαήμερο, ενώ οι εκδηλώσεις θα πραγματοποιηθούν τα δύο σαββατόβραδα. Πού: Λέσχη Φίλων Κόμικς, Αγίας Ειρήνης 5, τηλ: 2103318166 Πότε: 1-10 Νοεμβρίου. Εκδηλώσεις: Σάββατο 2/11 και 9/11 στις 19.30 – το πρώτο Σάββατο με θεματική «10 χρόνια Anubis» και το δεύτερο με θεματική «Κόμιξ και Φανταστική Λογοτεχνία: Οι σημαντικότεροι σταθμοί-ήρωες και αντιήρωες». *Δωρεάν συναυλίες στο Μέγαρο Τι: Η Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, σε συνεργασία με τα Ωδεία της Αθήνας, παρουσιάζει σειρά συναυλιών με τη συμμετοχή των τελειόφοιτων σπουδαστών τους, ιδανική ευκαιρία να απολαύσετε την μουσική από νέους έλληνες καλλιτέχνες. Αυτό τον μήνα συμμετέχουν: Ωδείο Ν. Μάντζαρος, Μουσικοί Ορίζοντες, Ωδείο Νίκος Σκαλκώτας, Αθηναϊκό Ωδείο και Εθνικό Ωδείο Αιγάλεω. Πού: Μέγαρο Μουσικής (Β. Σοφίας και Κόκκαλη, τηλ: 210 7282778) Πότε: Κάθε Παρασκευή του Νοεμβρίου στις 15.00. *7° Διεθνές Φεστιβάλ Επιστημονικών Ταινιών Τι: Το Φεστιβάλ Επιστημονικής Φαντασίας και Επιστήμης στον Κινηματογράφο συνεχίζεται και τον Νοέμβριο στην Ταινιοθήκη, με προβολές επιστημονικών ταινιών από τις 18.00 ως τα μεσάνυχτα ως τις 5 Νοεμβρίου (δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα εδώ), ενώ η εικαστική έκθεση Σύγχρονης Τέχνης «Violence?» θα συνεχιστεί μέχρι το τέλος του μήνα στον Πολυχώρο Caid. Πού: Προβολές στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος (Ιερά Οδός 48 και Μ. Αλεξάνδρου) και Έκθεση στο CAID Centre (Ελληνικού Κόσμου 6, τηλ: 210 7251893) Πότε: Προβολές καθημερινά στις 18.00 ως 5/11 και έκθεση κάθε Τρίτη ως Παρασκευή 14.00-20.00 και κάθε Σαββατοκύριακο 11.00-16.00 *1ος Λαϊκός Αγώνας Δρόμου Περιστερίου Τι: Ο Οργανισμός Προσχολικής Αγωγής, Αθλητισμού και Πρόνοιας Δήμου Περιστερίου σε συνεργασία με αθλητικούς συλλόγους της περιοχής, διοργανώνει τον πρώτο Λαϊκό Αγώνα Δρόμου για μικρούς και μεγάλους, σε διαδρομές 1.000 και 10.000 μέτρων αντίστοιχα, με αφετηρία και τερματισμό την πλατεία Δημοκρατίας, όπου βρίσκεται το δημαρχείο. Η συμμετοχή φυσικά είναι δωρεάν, και ο αγώνας είναι η ιδανική ευκαιρία για μια δημιουργική και αθλητική Κυριακή. Πού: Περιστέρι, πλατεία Δημοκρατίας (Εθνικής Αντιστάσεως και Παναγή Τσαλδάρη) Πότε: Κυριακή 3 Νοεμβρίου στις 10.00 *Athens Photo Festival 2013 Τι: Το φετινό Φεστιβάλ Φωτογραφίας της Αθήνας ανοίγει τις πόρτες του στις 2 Νοεμβρίου, και θα διαρκέσει μέχρι τις 20 του μηνός. Μπορεί στις κεντρικές εκδηλώσεις του Φεστιβάλ να υπάρχει εισιτήριο των 5€, αλλά στα παράλληλα events θα βρείτε ευκαιρίες για δωρεάν φωτογραφικές περιηγήσεις. Συγκεκριμένα, στο Beton7 παρουσιάζεται με ελεύθερη είσοδο η έκθεση «The in-Tension» (Performance as Photography) όπου παντρεύεται η φωτογραφία με την τέχνη του performance, με συμμετοχές δεκάδων καλλιτεχνών. Δείτε το πλήρες πρόγραμμα του Φεστιβάλ εδώ. Πού: Beton7 (Πύδνας 7, τηλ: 210 7512625) Πότε: Εγκαίνια 5/11, διάρκεια έκθεσης 5-23/11, Δευτέρα ως Παρασκευή 14.00-20.30 και Σάββατο 14.00-18.00 *7 Κυριακές στο Γκάζι Τι: Για επτά Κυριακές μέχρι το τέλος της σεζόν, η είσοδος στο Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου είναι ελεύθερη, πραγματοποιούνται οργανωμένες ξεναγήσεις καθώς και εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά από 5 έως 12 ετών. Παράλληλα, θα πραγματοποιούνται καλλιτεχνικά και ψυχαγωγικά εργαστήρια, θεατρικές παραστάσεις και προβολές για παιδιά αλλά και ομιλίες και συζητήσεις με μία ευρεία θεματολογία. Περισσότερες πληροφορίες εδώ. Πού: Τεχνόπολις, Πειραίως 100, Γκάζι, τηλ: 210 3475535 Πότε: Το επόμενο ραντεβού είναι την Κυριακή 24 Νοεμβρίου – μείνετε «συντονισμένοι» εδώ για το αναλυτικό πρόγραμμα της ημέρας. *Αφιέρωμα στον Ιταλικό Κινηματογράφο Τι: Το Ιταλικό Ινστιτούτο στο πλαίσιο του αφιερώματός του στο νέο ιταλικό σινεμά, πραγματοποιεί δωρεάν προβολή της ταινίας Il Sole Dentro του Paolo Bianchini, μια ταινία που εξιστορεί την διπλή περιπέτεια εφηβείας σε αναζήτηση ελπίδας. Δύο έφηβοι από τη Γουινέα μπαίνουν κρυφά σε ένα αεροπλάνο με προορισμό τις Βρυξέλλες, για να παραδώσουν μια επιστολή προς τις «Εξοχότητες τους επικεφαλής της Ευρώπης». Δέκα χρόνια αργότερα, δύο φίλοι αποφασίζουν να κάνουν το αντίστροφο ταξίδι, από την Ευρώπη στην Αφρική. Το υπουργείο Πολιτισμού της Ιταλίας και η Unicef αναγνώρισαν την ταινία ως έργο «πολιτιστικού ενδιαφέροντος». Πού: Ιταλικό Ινστιτούτο, Πατησίων 47, Πεδίον του Άρεως, τηλ: 210 5242646 Πότε: Δευτέρα 11 Νοεμβρίου στις 19.00 *Χορωδία Ενηλίκων του Ωδείου Μουσικοί Ορίζοντες Τι: Το Ωδείο Μουσικοί Ορίζοντες σας προσκαλεί όχι να ακούσετε την χορωδία του, αλλά να γίνετε η χορωδία του. Συγκεκριμένα, καλεί όλους τους μουσικόφιλους -ανεξαρτήτως ηλικίας- να πάρουν μέρος στη Χορωδία Ενηλίκων του, η οποία φέτος για πρώτη φορά αφορά όλον τον κόσμο. Αν γνωρίζετε να διαβάζετε παρτιτούρα, θέλετε να τραγουδήσετε, να μάθετε, να εκφραστείτε, να λάβετε μέρος σε Συναυλίες και να περάσετε καλά, τότε είστε ήδη μέλος της. Πού: Αραχώβης 39, πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής στο 2103821396 Πότε: Η Χορωδία του Ωδείου Μουσικοί Ορίζοντες ξεκινάει τις Συναντήσεις της το Σάββατο 2 Νοεμβρίου στις 14:30 - 16:00. *Χειροτέχνικα Τι: Περισσότεροι από 50 εκθέτες και χιλιάδες υλικά φιλοξενούνται για 3 ημέρες σε 2.000 τ.μ. στη μοναδική έκθεση ειδών χειροτεχνίας στην Ελλάδα. Μία σειρά εργαστηρίων και παρουσιάσεων έρχονται να ολοκληρώσουν το πρόγραμμα της 3ης Χειροτέχνικα, καλύπτοντας όλα τα είδη χειροτεχνίας, ενώ για πρώτη φορά θα πραγματοποιηθεί και επίδειξη μόδας με δημιουργίες από τα υφάσματα του καταστήματος Ερωτόκριτος, αλλά και από τα νήματα του Delfino Yarns. Παράλληλα, στην έκθεση θα φιλοξενηθεί και η συνάντηση Stitch and Bitch για τους λάτρεις του πλεξίματος, δίνοντας τους την ευκαιρία να ανταλλάξουν ιδέες και τεχνικές. Περισσότερες πληροφορίες θα βρείτε εδώ. Πού: Στάδιο Ειρήνης και Φιλίας, Εκθεσιακός χώρος, Φάληρο, είσοδος ελεύθερη Πότε: 1-3 Νοεμβρίου, 10.00-21.00 *Café Scientifique Τι: Η διοργάνωση που τείνει να καταστεί θεσμός στην πόλη συνεχίζει να μας συστήνει την επιστήμη στην πιο εκλαϊκευμένη της μορφή σε συνδυασμό με την παρεΐστικη ιεροτελεστία του καφέ. Τον Νοέμβριο, η μηνιαία συνάντηση έχει θεματική «Κουνούπι-τίγρης: τουρίστας ή κατακτητής;» με εισηγητή τον Αντώνη Μιχαηλάκη, Ερευνητή Γ' του τμήματος Εντομολογίας και Γεωργικής Ζωολογίας του Μπενάκειου Φυτοπαθολογικού Ινστιτούτου. Πού: Άστυ 68 (Κωνσταντινουπόλεως 68, τηλ: 210 3466896) Πότε: 19 Νοεμβρίου στις 19.00 *Ξεναγήσεις δήμου Αθηναίων Τι: Το πρόγραμμα των δωρεάν ξεναγήσεων, από έμπειρους και εξειδικευμένους ξεναγούς, που προσφέρει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας του δήμου Αθηναίων σε συνεργασία με το Σωματείο Διπλωματούχων Ξεναγών, συνεχίζεται το Νοέμβριο, με ξεναγήσεις στην Αρχαία Αγορά, το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, την γειτονιά του Ψυρρή, την Αθηναϊκή Τριλογία, το τμήμα Προϊστορικών Συλλογών του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου και την οδό Αιόλου. Πότε: Το Σάββατο 2/11, την Κυριακή 3/11, το Σάββατο 9/11, την Κυριακή 10/11 και το Σάββατο 16/11, στις 10.30. *Δίνω+Παίρνω Αγάπη, από την ActionAid Τι: Μία ξεχωριστή Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο "ΔΙΝΩ+ΠΑΙΡΝΩ αγάπη, ελπίδα, φως, χαμόγελο" φιλοξενεί το ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. H Μάρω Βερλή, ο Μανώλης Σαμαράκης και ο Πάνος Σινανίδης συμμετείχαν μαζί με μια ομάδα 45 εθελοντών σε αποστολή της ActionAid, στο Βιετνάμ. Ο σκοπός του ταξιδιού αυτού ήταν η κατασκευή του προαύλιου χώρου δυο νηπιαγωγείων στην κοινότητα Λάι Τσάο. Οι τρεις ερασιτέχνες φωτογράφοι, μας ταξιδεύουν στα συναισθήματα μέσω των εικόνων τους, μιλώντας μας για την αξία της προσφοράς χωρίς σύνορα. Η είσοδος στην έκθεση είναι δωρεάν και τα έσοδα από την πώληση των φωτογραφιών, σε συμβολική τιμή, θα προσφερθούν στην "ActionAid" και στο Σύλλογο "Φλόγα" (Σύλλογος γονιών παιδιών με νεοπλασματική ασθένεια). Περισσότερες πληροφορίες εδώ. Πού: Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης (Πειραιώς 206, Ταύρος, τηλ: 210 3418550) Πότε: Από τις 29 Οκτωβρίου μέχρι τις 10 Νοεμβρίου 2013, καθημερινά 18.00-22.00 via eirinika.gr(the most helpful blog)

Νέοι Κύπριοι Καλλιτέχνες.....George Achilleos!!!!!!!!!!!

George Achilleos was born in 1979 in Larnaca, Cyprus.  He studied painting and theoretical studies in history of Art and Architecture, as well as educational psychology, at the Visual and Applied Arts department of the Aristoteleion University of Thessaloniki, Greece.  He attended the 3^rd workshop, with M.  Theofylactopoulos and K.  Katzourakis as teachers.  He graduated with distinction. He also attended the Photography workshop of G.  Katsaggelos, and the Engraving workshop of X.Sachinis.

He presented one solo exhibition in November 2008 in Nicosia and has participated in several group exhibitions in Greece and Cyprus.

Since 2007 he lives and works in Larnaca.

Giorgos Achilleos is an artist that can be characterized as interchangeable while his personal style is due to the subjection and power of his work and not to the norm of repeated shapes. Using intense and cheerful colours that may refer one to multicoloured advertising, the work is seduced to unknown and chaotic situations. Unanticipated and multidimensional the artist moves from Pop Art to Expressionism, from collage to acrylic and on other occasions tries to wed the two forms of art and materials - with the fear of never reverting to safety and standardisation.

Πηγή:artonline.com.cy

ΝΙΚΟΣ ΦΛΩΡΟΣ....... O “Σουρεαλιστής Γλύπτης”

Γνώρισα το έργο του  Νίκου Φλώρου κάνοντας like, μέσα  από τη σελίδα, στο facebook, της αγαπημένης μου Αλεξάνδρας και πραγματικά είδα ότι και η τέχνη δεν έχει όρια και τα αριστουργήματα του Νίκου αξίζουν μια θέση στην Ιστορία της Τέχνης.
Για την κατασκευή των γλυπτών του, ο ιδιαίτερος καλλιτέχνης, χρησιμοποιεί πρωτοποριακές μεθόδους επεξεργασίας ανακυκλώσιμου υλικού όπως κουτιά αναψυκτικών. Μετά τα “γλυπτά κουστούμια όπερας της Μαρίας  Κάλλας”, το “ βασιλικό κουστούμι της Ελισάβετ της Α’ ” και πρόσφατα, το “ γλυπτό νυφικό της πριγκίπισσας του Μονακό Grace Kelly”για το οποίο χρειάστηκε 4.000 κουτάκια και τρία χρόνια εργασίας καθώς και άλλες  αξιόλογες δημιουργίες του, ο “σουρεαλιστής γλύπτης” όπως ο ίδιος αυτοαποκαλείται ετοιμάζει γλυπτά για τα κλεμμένα μάρμαρα του Παρθενώνα. Με πολλές τιμητικές  διακρίσεις τα έργα του έχουν φιλοξενηθεί στο Whitney Museum of American Art, στο  Metropolitan Club, στο Hofburg Palace στη Βιέννη,  στο Μέγαρο Μελά της Εθνικής Τράπεζας της Ελλάδας και αλλού. Ο Έλληνας εικαστικός που ζει και δημιουργεί εκτός Ελλάδος σε δήλωση του έχει πει: “Αισθάνομαι την υποχρέωση ως Έλληνας να πρεσβεύω τη χώρα μου με τον καλύτερο τρόπο σε κάθε σημείο του κόσμου”.
 Νίκο να είσαι πάντα καλά και να μην σταματήσεις να δημιουργείς!!!   

    

Grace Kelly...New Biography by Elizabeth Gouslan to be released on November 6 2013.

Σήμερα κυκλοφορεί απο την Elizabeth Gouslan η βιογραφία της γυναίκας σύμβολο της κομψότητας, του στύλ, της κλασσικής εμφάνισης που λέτρεψε τον κινηματογράφο, αν και τον απαρνήθηκε νωρίς και που άφησε πίσω της αυτό που πολύ απλά λέμε όλοι μας......άρωμα γυναίκας!!!
Δείτε αυτές τις φωτογραφίες που δημοσίευσε η γαλλική Vogue γιατί πραγματικά δεν μπορώ να δω σε καμμία απο αυτές ενα στυλιστικό λάθος είτε είναι ντυμένη νύφη είτε φοράει μαγιό είτε ενα απλό φόρεμα για μια απογευματινή βόλτα.
Είμαι σίγουρη οτι κάθε γυναίκα κρύβει μια Grace μέσα της, αρκεί να σκεφτεί οτι μόδα είναι αυτό που κάνει τον άλλο να μας κοιτάζει για ώρα χωρίς να τον κουράζουμε............
Grace de Monaco, "la glace et le feu" by Elizabeth Gouslan, edited by Grasset, to be released on November 6 2013

Diamonds and pearls 
On May 6 1955, Grace Kelly travelled to the film festival at Cannes for the release of the film Dial M for Murder, where she met Prince Rainier of Monaco with the help of Pierre Galante, a Paris Match journalist. Legend has it that Grace Kelly whispered to a friend, "He’s charming. So charming." On January 6 1956, the couple announced their engagement at a charity ball at the Waldorf-Astoria hotel. For the occasion, the future princess wore a polka-dot dress from the New York brand Branell, and, of course, the platinum and diamond engagement ring that Prince Rainier III had ordered from Cartier. The Prince gave her many pieces of jewelry over the years, including a pearl and diamond set that became one of her favorites.

Fashion and Film 
Hitchcock was fascinated by the contrast between cold charm and intense sensuality that Grace Kelly radiated, which was characterized by screen costumes that seemed modest at first glance but later revealed glimpses of her feminine figure. Her favorite costume designers included Oleg Cassini who also dressed Jackie Kennedy and spent a while as Kelly's lover, American Edith Head who was awarded eight Oscars for best costume designer, Helen Rose who created Kelly's wedding dress, and Moss Malbry who dressed her in her earliest films, including Alfred Hitchcock's Dial M for Murder. 

From left to right: Portrait of Grace Kelly  dressed by Moss Mabry whilst shooting the Alfred Hitchcock film Dial M for Murder, 1954 Rex Features, Grace Kelly  and Oleg Cassini in 1954, Rex Feautures, key scene from Rear Window in which Grace Kelly played alongside James Stewart in a black organza dress by Edith Head, 1954 Everett/Rex Features.

A Favorite Color
Symbolizing hope, luck and youth, green was Grace Kelly's favorite color. From the 1955 Oscar ceremony to many Saint Patrick's day parties, the Princess never missed an opportunity to dress in emerald, lime or jade. Following a tradition from her parents' native Ireland, to bring good luck and happiness on the birth of a baby, Grace Kelly had the walls of the palace library - set to be the birthplace of her daughter, Caroline of Monaco - painted green. 
Left: Grace Kelly in Charles Walters' musical High Society, 1956, Photo 12. Right: St. Patrick's day, 1954, Getty Archives.

A royal wedding 
On April 19 1956 the "Wedding of the Century" as journalists at the time named it, took place at the Cathedral in Monaco, where Grace Kelly received four titles as duchess and marquise, seven titles as a countess and nine as a baroness. Following tradition of the time, Kelly's studio, Metro-Goldwyn-Mayer, provided the dress, which was designed by the actress' favorite costume designer Helen Rose and had an ivory silk skirt supported by three petticoats, and a corset with a high, round neckline in Brussels rose lace embroidered with cultured pearls. The dress has inspired many royal wedding outfits since, including Kate Middleton's. 

Left and right: the royal wedding, Hulton Royals Collection, Rex Features

Sun appeal 
Appearing at the Cannes Film Festival, taking a break in the Hamptons or on-set shooting High Society, Grace Kelly's classic, low-key look was worlds apart from Monaco royal protocol. In white swimsuits, cat-eye sunglasses, turbans and Capri pants, the impeccably coiffed starlet played the Hollywood star on vacation par excellence. 
From left to right:Grace Kelly on the set of the film High Society, a photo break at Cannes film festival in 1955, and on the set of the film To Catch a Thief, Rex Features

A Luxury Look 
Away from the cameras, Grace Kelly opted for a minimal bourgeois style in cashmere Pringle of Scotland twinsets accessorized with strings of pearls, Hèrmes' silk scarves, round framed sunglasses, flat Gucci moccasins and sleek up-dos. In March 2013, Pringle of Scotland invited five students from the prestigious Central Saint Martin's School of Design, London to design a collection for the historic Scottish brand who have been cashmere specialists for over two centuries, inspired by shots of Princess Grace from the Principality of Monaco's archives which show her characteristic blend of classic chic and fresh charm. 
The principality of Monaco's archives, Pringle of Scotland

Grace Kelly's Style 
Earning her degree from the American Academy of Dramatic Arts in New York at the age of 19, Grace Kelly was the embodiment of the Hollywood dream. She was discovered by Gary Cooper in 1951, who had her star opposite him in the musical High Noon, throwing her into the limelight from her first on-screen appearance. After this debut, she appeared alongside Clark Gable and Ava Gardner in Mogambo in 1953, captivated Alfred Hitchcock in Dial M for Murder, Rear Window and To Catch a Thief, and was awarded an Oscar for Best Actress in 1955. These early films revealed the fire and ice charm that captured the hearts of both lovers and fans, from the actor Bill Crosby to Oleg Cassini, a prominent costume designer of the era. 
Grace Kelly in Charles Walters' musical High Society in 1956


via vogue.fr

Haute Cuture Wedding dresses...... back in time!!!!!!!

When you go back in time and you see these beautiful haute cuture wedding dresses you realize that these pieces belong to everybody!!!!!!!!!! I was wondering around french vogue and i wanted you to come with me to this amazing wedding trip...........See the textiles, take a good look of the accessories used, feel the lace and enjoy every single photo because there is also an amazing styling!!!!!!!!!!!!!!!!
I Love them..............
"Ξεφυλλίζοντας" την ηλεκρονική  γαλλική vogue βρέθηκα να χαζεύω μια παλιά συλογή νυφικών υψηλής ραπτικής οταν συνειδητοποίησα οτι αυτά τα κομμάτια ανήκουν σε όλες τις γυναίκες που θέλουν να φορέσουν νυφικό........ Κάνετε μαζί μου αυτο το "ξεφύλλισμα", δείτε τα υφάσματα, αγγίξτε τις δαντέλες, θαυμάστε τα αξεσουάρ μα πάνω απο όλα απολαύστε το styling!!!!!!!!!!!!!!!!
Και εδώ βέβαια δεν μπορείς να μην αναρωτηθείς, γιατί όλες οι νύφες θα πρέπει να μοιάζουν?????
Τελικά νομίζω πως όμορφο είναι οτι έχει το δικό του ιδιαίτερο στυλ. Αυτό που είναι σημαντικό είναι να μην το φοβηθείς και να το αναδείξεις.

Yves Saint Laurent Fall/Winter 2000-2001

Christian Dior Couture Fall/Winter 2000-2001

Laetitia Casta at Yves Saint Laurent Haute Couture Fall/Winter 2000-2001

876991

Haute couture wedding dresses Yves Saint Laurent Fall/Winter 2000-2001

Haute couture wedding dresses Yves Saint Laurent Fall/Winter 2000-2001

876991

Haute couture wedding dresses Yves Saint Laurent Fall/Winter 2000-2001

Haute couture wedding dresses Yves Saint Laurent Fall/Winter 2000-2001

Gemma Ward at Emanuel Ungaro Haute Couture Spring/Summer 2004

Claudia Schiffer at Chanel Haute Couture Spring/Summer 1994

Laetitia Casta at Yves Saint Laurent Haute Couture Spring/Summer 2000

Christian Dior Haute Couture Spring/Summer 2000

Carla Bruni at Versace Haute Couture Spring/Summer 1995

Christian Lacroix Haute Couture Spring/Summer 2004

Carmen Kass at Pierre Balmain Haute Couture Fall/Winter 2000-2001

Adriana Lima at Versace Haute Couture Fall/Winter 2003-2004

Linda Evangelista at Chanel Haute Couture Fall/Winter 2003-2004

Lara Stone at Givenchy Haute Couture Spring/Summer 2008

Christian Lacroix Haute Couture Spring/Summer 2005

via vogue.fr

877001

Haute couture wedding dresses Linda Evangelista at Chanel Haute Couture Fall/Winter 2003-2004

Haute couture wedding dresses Linda Evangelista at Chanel Haute Couture Fall/Winter 2003-2004

Famous weddings.......from 1975 to 2014....Les mannequins en blanc!!!!!!

Γάμοι "επωνύμων" ανθρώπων ενός διαφορετικού lifestyle που όμως μοιράστηκαν (θέλοντας και μη) προσωπικές στιγμές μαζί μας. Σε αυτές τις στιγμές καταφέραμε όμως να δούμε το προσωπικό στύλ του καθενός και να καταλάβουμε πως δεν υποστηρίζουν πάντα την υπερβολή όπως κάνουν σε μία εμφάνιση red carpet ή fashion show. Οι επιλογές που θα δούμε και ξεκινούν απο το 1975 και φτάνουν ως σήμερα είναι ιδιαίτερες, προσωπικές και λατρεμένες!!!!!!Δεν υπάρχει πιο σημαντικό πράγμα απο το να μπορείς να είσαι ο εαυτός σου την μέρα εκείνη....Διαβάστε για τον κάθε γάμο ξεχωριστά στο LifelovesLife και δείτε περισσότερες φωτογραφίες καθώς και όμορφες λεπτομέριες απο το που και πώς εξελίχθηκε ο κάθε γάμος. Οταν ζητούν τη συμβουλή μου για το πως θα πρέπει να εμφανιστούν τη μέρα εκείνη τους προτρέπω πάντα να δουμε μαζι παλιές φωτογραφίες που θα μας βοηθήσουν να ανακαλύψουμε τι τους πάει ή τι όχι σαν στύλ στο πέρασμα του χρόνου.Κάποιες φορές ένα πιάσιμο μαλλιών στην παραλία μπορεί να είναι οτι πιο όμορφο έχουμε κάνει στα μαλλιά μας, ενα φόρεμα απο καλοκαιρινές διακοπές σε ενα νησί να ήταν οτι πιο τέλειο έχουμε φορέσει..... οταν αυτά καταφέρουμε να τα προσαρμόσουμε σε wedding style θα έχουμε το πιο όμορφο, νεανικό και classy αποτέλεσμα......LOVE YOU.....Ζωή

Malgosia Bella

Celle qui posait pour la série bijoux du numéro de juin/juillet 2013 de Vogue Paris, a épousé Jean-Yves Le Fur le 10 septembre 2013, sur l'île de Li Galli, en Italie. Vêtue d'une robe légère et coiffée d'une couronne de fleurs, Malgosia Bela a célébré son mariage jusqu'au bout de la nuit aux côtés de Kate Moss, Giambattista Valli ou encore Beth Ditto.


She appeared in the jewelry spread in Vogue Paris June/July 2013 just months before she married Jean-Yves Le Fur September 10, 2013, on the island of Li Galli, in Italy. In a simple strappy dress with a crown of flowers, Malgosia Bela celebrated her nuptials by partying into the night with friends including Kate Moss, Giambattista Valli and Beth Ditto.

Milla Jovovich

Le 22 août 2009, Milla Jovovich épousait Paul Anderson dans les jardins de sa villa de Beverly Hills. Coiffé d'une couronne de lauriers dorée, le top russe avait des allures de muse préraphaélite en robe de soie Alice Temperley.

August 22, 2009, Milla Jovovich married her filmmaker partner Paul Anderson in the gardens of her Beverly Hills villa. With a gold bay leaf headdress, the Ukrainian-born model's Pre-Raphaelite look featured a long silk gown by Alice Temperley.

Bette Frank

Au début du mois de septembre 2013, Bette Franke épousait Ilja Cornelisz, un chercheur en économie dans la campagne néerlandaise. Optant pour une robe mi-longue en dentelle fine blanche, le top postait le jour même sur son compte Instagram un cliché des festivités.

Bette Franke married economic researcher Ilja Cornelisz deep in the Dutch countryside in September 2013, in a mid-length dress with a fine white lace overlay and sleeves. She posted the day's festivities to Instagram the same day

Kate MossOptant pour un mariage champêtre dans la région du Gloucestershire en Angleterre, la brindille a épousé le 1er juillet 2011, Jamie Hince, le guitariste du groupe The Kills. Faisant fi de la controverse qui éclabousse alors John Galliano, (congédié de chez Christian Dior pour propos antisémites), Kate Moss confie au créateur anglais le soin de réaliser sa robe de mariée. Une robe en voile de soie, ornée de strass argenté, de broderies et de dentelle en adéquation parfaite avec le thème du mariage.

July 1, 2011 saw Croydon-born Kate's country wedding near her home in Gloucestershire, England, to The Kills guitarist Jamie Hince. Flying in the face of the controversy that surrounded designer John Galliano, who had recently seem himself swiftly fired from his position as creative director at Christian Dior after making anti-Semitic comments in a Paris bar, Kate Moss chose her long-time friend to create her wedding gown. The voile de soie gown featured beading, silver diamante embellishment and lace, in a perfect interpretation of the English country wedding.

Margaux Hemingway

En juin 1975, Margaux Hemingway a épousé Erroll Wetson à Paris. A cette occasion, le top porte une robe longue en coton et broderie anglaise, aux manches ballon.

Margaux Hemingway - aunt to model Dree - married Erroll Wetson in Paris, June 1975, in a long cotton dresses in classic Seventies Victoriana-revival style, with puff sleeves and a pie-crust collar.

847117

Les mannequins en blanc Kristen McMenamy mariage karl lagerfeld

Mariage

Les mannequins en blanc Kristen McMenamy mariage karl lagerfeld

Kristen McMenamyLe 22 octobre 1997, le top américain a épousé le photographe Miles Aldridge dans les salons fastueux de L'Orangery, un palace situé en plein cœur d'Hyde Park à Londres. Avec pour demoiselle d'honneur Naomi Campbell, Kristen McMenamy portait une robe en mousseline beige clair réalisée sur mesure par Karl Lagerfeld, qui la guida en personne jusqu'à l'autel.


The US model married photographer Miles Aldridge October 22, 1997 in a salon at the Orangery, in London's Hyde Park. With Naomi Campbell as bridesmaid, Kristen McMenamy wore a beige muslin made-to-measure dress by Karl Lagerfeld, who gave her away at the altar.

847114

Les mannequins en blanc Isabeli Fontana Mariage

Mariage

Les mannequins en blanc Isabeli Fontana Mariage

Christy TurlingtonLe 7 juin 2003, Christy Turlington épousait le réalisateur Edward Burns à l'église catholique St. Peter and Paul’s de San Francisco. Alors enceinte de son premier enfant, le top américain optait pour une robe coupe Empire en soie brodée de dentelle. Un modèle réalisé par John Galliano que le top américain accessoirisait d'une rivière de diamant Jacob and Co.

Isabeli FontanaC'est sur la plage de Rio de Janeiro qu'Isabeli Fontana a épousé l'acteur Henri Castelli, le 10 décembre 2005. Optant pour une mini robe immaculée ornée de strass, le top brésilien s'était coiffé d'une couronne d'épines et de roses blanches et portait un bouquet de fleurs rouges assorti à l'arche fleurie installée pour la cérémonie. Après avoir échangé leurs vœux, les deux époux se sont jetés dans la mer, suivis de près par leurs invités.

When Isabeli Fontana married actor Henri Castelli December 10, 2005 on the beach at Rio de Janiero, she chose a white rhinestone minidress, paired with a crown of thorns and white roses that matched the flowers at the ceremony. Right after exchanging their vows, the newlyweds ran into the sea, followed by their guests.


VIA VOGUE.FR

Good News: «Ζωντανεύει» το μεγαλύτερο αρχαίο θέατρο! Είναι της Σπάρτης και χωράει 17.000 θεατές!‏

Το αρχαίο θέατρο της Σπάρτης, που ήταν σχεδιασμένο για να υποδέχεται 17.000 θεατές βρίσκεται σε διαδικασία αποκατάστασης, έπειτα από την ολοκλήρωση της μελέτης τεκμηρίωσης και αποκατάστασης, που εκπονήθηκε με χορηγία του Ιδρύματος «Σταύρος Νιάρχος». Παρά τη σπουδαιότητά του κατά την αρχαιότητα, το αρχαίο θέατρο της Σπάρτης δεν είναι σήμερα επισκέψιμο και σώζεται σε κακή κατάσταση, καθώς μεγάλο μέρος του κοίλου καταστράφηκε για την οικοδόμηση βυζαντινών και μεταβυζαντινών κτιρίων. Επίσης, πολλά από τα μάρμαρά του αφαιρέθηκαν ως οικοδομικό υλικό για την ανέγερση της σύγχρονης πόλης. Το πρώτο βήμα της αποκατάστασης του θεάτρου, με πρωτοβουλία του σωματείου «Διάζωμα», έγινε με την ολοκλήρωση της μελέτης αποκατάστασής του. matrix24.gr Η μελέτη, που εκπονήθηκε από τον αρχιτέκτονα Γουλιέλμο Ορεστίδη και διεπιστημονική ομάδα αρχιτεκτόνων, αρχαιολόγων, συντηρητών αρχαιοτήτων, τοπογράφων και πολιτικών μηχανικών, περιλαμβάνει την αρχιτεκτονική αποτύπωση, την τεκμηρίωση και τη διατύπωση προτάσεων για την αποκατάστασή του. Το κόστος της ανήλθε σε 110.000 ευρώ και καλύφθηκε από χορηγία του Ιδρύματος Νιάρχος. Η μελέτη, που εκπονήθηκε από τον Ιούλιο του 2012 ως τον Ιούλιο του 2013, εγκρίθηκε στις 15 Οκτωβρίου 2013 από το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο ομόφωνα. «Σήμερα οι υπηρεσίες του υπουργείου Πολιτισμού υλοποιούν στα αρχαία θέατρα και ωδεία ένα έργο που ο προϋπολογισμός του ξεπερνά τα 35 εκατομμύρια ευρώ. Όμως, αυτά τα χρήματα, που έχουν εξασφαλιστεί από πόρους της 4ης προγραμματικής περιόδου του ΕΣΠΑ, δεν θα ήταν δυνατό να εκταμιευτούν και δεν θα ήταν δυνατόν τα έργα να υλοποιηθούν, αν δεν υπήρχαν πόροι σαφώς λιγότεροι, όμως κρίσιμοι για να ετοιμαστούν οι αναγκαίες μελέτες. Αυτό είναι ένα από τα αποτελέσματα της συστηματικής συνεργασίας του υπουργείου με το “Διάζωμα”, που έχει τη δυνατότητα να διαχειρίζεται πολύ πιο ευέλικτα χρήματα που συγκεντρώνει με απόλυτη διαφάνεια», υπογράμμισε σε σχετική συνέντευξη Τύπου η γενική γραμματέας του υπουργείου Πολιτισμού, Λίνα Μενδώνη. «Είμαστε εδώ για να αποκαταστήσουμε ένα ιστορικό κενό, μια ιστορική αδικία. Όλοι μεγαλώσαμε μέσα σε ένα αξιακό περιβάλλον που το καθόριζαν η αρχαία Αθήνα και η αρχαία Σπάρτη. Όμως, η αρχαία Σπάρτη δεν έχει αναδείξει τον ιστορικό της πλούτο και αυτό κάνουμε σήμερα», επισήμανε ο πρόεδρος του «Διαζώματος», Σταύρος Μπένος. Με την ολοκλήρωση και έγκριση της μελέτης ανοίγει ο δρόμος της αποκατάστασης του αρχαίου θεάτρου και της αναβίωσης του ρόλου του ως τόπου συνάντησης και φιλοξενίας πολιτιστικών εκδηλώσεων. Η πρώτη φάση των εργασιών υπολογίζεται ότι θα κοστίσει περίπου 5 εκατομμύρια ευρώ και θα αφορά στην αποκατάσταση των αναλημματικών τοίχων, την αποκατάσταση της ορχήστρας και των πέντε πρώτων σειρών των εδωλίων και την ανασκαφική έρευνα στο κοίλο. Όπως εξήγησε η κ. Μενδώνη, το έργο «αποτελεί μεγάλη πρόκληση» και θα γίνει με αυτεπιστασία από τη Διεύθυνση Αναστήλωσης Αρχαίων Μνημείων, καθώς «το μνημείο έχει ταλαιπωρηθεί πολύ και χρειάζεται να λυθούν αρκετά επιστημονικά και επιστημολογικά θέματα, οπότε δεν μπορεί να γίνει με μια κλασικού τύπου εργολαβία». Η γενική γραμματέας πρόσθεσε, ότι το έργο θα ενταχθεί στο Πρόγραμμα Ανταγωνιστικότητας ΕΠΑΝ2, στην τρέχουσα χρηματοδοτική περίοδο, έτσι ώστε να μπορέσει να ξεκινήσει το 2014 και να ολοκληρωθεί το 2015. Για την αποκατάσταση θα χρειαστεί συστηματική δουλειά τεκμηρίωσης, γιατί το διάσπαρτο υλικό θα πρέπει να αναζητηθεί, αν και μεγάλος αριθμός εδωλίων σώζεται και είναι έτοιμα να επανενταχθούν στην κατασκευή. Όπως εξήγησε ο μελετητής Γουλιέλμος Ορεστίδης, μετά την ολοκλήρωση της πρώτης φάσης αποκατάστασης του κοίλου, το θέατρο θα μπορεί να υποδεχθεί περίπου 700 θεατές, ενώ με την μελλοντική ολοκλήρωση των εργασιών στο μέσο και ανώτερο κοίλο, ο αριθμός των θεατών θα μπορούσε να ξεπεράσει τα 2000 άτομα. Υπολογίζεται, ότι η δεύτερη φάση ολοκλήρωσης της αποκατάστασης του θεάτρου θα κοστίσει περίπου 20 εκατομμύρια ευρώ. Το αρχαίο θέατρο της Σπάρτης βρίσκεται στα βόρεια της σύγχρονης πόλης και στη νότια κλιτύ του λόφου της Ακρόπολης. Αποτελούσε σημείο αναφοράς για την αρχαία Σπάρτη. Η κατασκευή του χρονολογείται στην πρώιμη ρωμαϊκή εποχή, γύρω στο 30- 20 πΧ. Το θέατρο ξεχωρίζει για το μέγεθός του, την ποιότητα και την πολυτέλεια της κατασκευής του, που αντανακλάται στη χρήση εγχώριου λευκού μαρμάρου. Με διάμετρο κοίλου 141 μέτρα ήταν ίσως το μεγαλύτερο θέατρο στον ελλαδικό χώρο. Συγκρίνεται με αυτό της Δωδώνης με διάμετρο κοίλου 136 μέτρα και της Μεγαλόπολης με διάμετρο 131 μέτρα. Υπολογίζεται δε, ότι ήταν σχεδιασμένο για να υποδέχεται 17.000 θεατές, χωρητικότητα που υπερβαίνει κατά πολύ εκείνη του αρχαίου θεάτρου της Επιδαύρου. Στο κυρίως θέατρο υπήρχαν δέκα κλίμακες και εννιά κερκίδες, ενώ στο επιθέατρο 17 κλίμακες και 16 κερκίδες. Με την εκπόνηση της μελέτης προέκυψε η πιθανή ύπαρξη ακόμα ενός διαζώματος (δεύτερο επιθέατρο). Τα εδώλια είναι στο σύνολό τους μαρμάρινα και μονολιθικά. Η ορχήστρα αποτελεί το κεντρικό και σημαντικότερο μέρος του θεάτρου και είχε σχήμα πέταλου. Ξεχωρίζουν οι μαρμάρινοι θρόνοι με τα λεοντοπόδαρα και τα ανθέμια που βρέθηκαν κατά τις ανασκαφές και ήταν τοποθετημένοι εντός της ορχήστρας. Εξάλλου, η χρήση κινητής σκηνής υποδηλώνει την ανάγκη για ύπαρξη ελεύθερου χώρου, πιθανότατα γιατί το θέατρο χρησιμοποιήθηκε ως τόπος δημόσιων συναθροίσεων και πάνδημων θρησκευτικών εορτών. Στο τέλος του 1ου μΧ. αιώνα, το θέατρο απέκτησε σταθερή μνημειώδη διώροφη μαρμάρινη σκηνή, κορινθιακού ρυθμού. Από την τεκμηρίωση του μνημείου έγινε φανερό, ότι το θέατρο αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα οικοδομήματα της αρχαίας Σπάρτης, ιδιαίτερα μεγάλων διαστάσεων, σπουδαίο τεχνικό και τεχνολογικό επίτευγμα. Πρόκειται για εξαιρετικό σωζόμενο δείγμα του είδους του, ιδιαίτερου αρχαιολογικού, αρχιτεκτονικού και καλλιτεχνικού ενδιαφέροντος. via eirinika.gr

Μουσελίν...ένα ζαχαροπλαστείο για περισσότερους απο δύο!!!!!!

Με συνταγές τις γιαγιάς και ατελείωτες ώρες να πίνουμε καφέ στο Μουσελίν στη πλατεία Γεωργίου Α'  (εκεί όπου διαβάστηκε το πρώτο σύνταγμα της Ελλάδος το 1843 απο τον Περικλή Καλαμογδάρτη) στο κέντρο της Πάτρας και να απολαμβάνουμε εκείνα τα κολασμένα petit four!!!!!!!!!!!!!!!  
   

 Γιατί Σοφία??????????????

Με Μουσελίν και Γ.Ολυμπίου 81 και Αγ, Ανδρέου 42. Απο το 1980 βεβαίως βεβαίως............

Σας το μεταφέρω όπως εκείνοι το λένε "Στο μενού μας μπορείτε να βρείτε γλυκά με παράδοση (μπακλαβάς, καταΐφ, γαλακτομπούρεκο) και γλυκά που μυρίζουν Ευρώπη (πάβλοβα, brownies, lemon pie, cheese cake, τιραμισού). Όσο για τις τούρτες μας, ηφαντασία και το μεράκι αποτυπώνονται στα σχέδια από ζαχαρόπαστα σε κάθε χαρούμενη στιγμή της ζωή σας."

www.mouselin.gr

LOVE YOU.....